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"Sweet Charity"在极光剧院:(从左边)卡罗琳Freedlund,Rebecca Simon和Taryn Janelle。 (照片由Chris Bartelski)

20世纪60年代的年轻女性角色流行文化从未服用过药丸—他们几乎从未提到过它—但他们比他们的前辈更加独立,城市,色情和精力充沛,从来没有获得它。不再被迫仅仅是针织,煮和追捕的丈夫,他们发现时间追求广泛的凶狠的个人主义,往往是令人发指的“identities.”

“那个女孩”不仅仅是钻石,雏菊和雪花;她还是格林,蓝鸟和百老汇。她的名字得到了Kookier—Holly Golightly,Pookie Adams,Gidget—和她的追求一样。无论这些人的60多个女孩面临着大城市的严酷世界,就无论多么糟糕,即使他们被迫卖淫(或者,似乎在60年代,加密卖淫),他们总是保留了踢球,少女纯真。他们从未变得厚厚的皮肤或愤世嫉俗,因为他们有一颗金色的心,伟大的事情总是在拐角处。

原型的主要例子是慈善希望情人节,1968年的百老汇音乐“甜蜜慈善机构”的领先特征在舞台剧院舞台上到9月2.剧本Neil Simon基于Federico Fellini电影的脚本“Cabiria之夜”, “在从意大利进入百老汇阶段的旅程中,主角变得越来越少于罗马妓女,更加睁大眼睛的眩晕模具。西蒙’S慈善机构在一个Sleazy Dance Hall中工作为“角钱-A舞蹈”女孩,虽然她拼命地寻找爱情的人,但她的眼睛里的每个人的眼睛,她决定不是一个妓女。

Gwen Verdon在百老汇和雪莉麦克莱恩发挥了作用,他们专注于这种类型的角色,令人难忘地在电影中发挥了作用。这是一个Zeitgeist的事情,重新夺回色情,希望和纯真的特殊奇怪的结合是一项挑战。它甚至可能更难重新包装并将其销售给现在的观众。

虽然Rebecca Simon作为慈善机构迷人和才华横溢,但她在这里分布。关于她,有一些太难,性感,自主和当代的东西。她在所有正确的地方都很漂亮地笑着尖叫,但很少看起来真的很高兴。整个展会挂在观众身上’坠入爱这个女人的这种相当特殊的想法,如果我们没有,那就没有太多拉扯我们。

幸运的是,在极光的生产中有一种极大的波兰风味。一个12件队的乐队坐在一个大型令人印象深刻的集合上,这是纽约:砖,霓虹灯,广告牌和消防逃生。不过,平衡乐队的音乐被证明是一个挑战。歌手正在筹集,而声音尤其是女性,可以最终发出太亮和侵略性,但没有足够的个性或丰富性。

该节目采用了一个大约七个演员的小型集合,虽然这通常工作良好,但在人群场景中的角色倍增或随着人群场景加倍,百老汇生产明显试图捕捉纽约的繁华业务和漫画韧性,并不是遇到这么少的人。 “嘿,大队员”和“富人的粗磨”等大数字都很好,但看起来很稀疏。最强大的歌最终成为简单的二重奏“宝贝梦想你的梦想”,其中慈善机构更具愤世嫉俗的同伴意识到她通常嘲笑的愚蠢乐观,是有些要欣赏和嫉妒的东西。

原始秀的创造者将一些手势插入了“臀部”文化的时间,大多数—击败爵士乐,黑色力量,摇滚音乐,嬉皮士和愤世嫉俗的灵性—以歌曲为中心“生命的节奏”。虽然这首歌是精力充沛的并且成功地放置,但一个人听到它的吱吱作响。与上几十年的音乐剧不同,“甜蜜的慈善机构”似乎并不是有信有的流行文化的承诺;在这里,百老汇似乎正在做几个快速,笨拙的步骤来试图跟上。

这个节目是一个魅力古老的百老汇音乐爱好者的时期片断,但它永远不会管理充分唤起时代的精神。有些人会让剧院想知道它是否甚至是他们想要看到的Zeitgeist。

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