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您在亚特兰大的艺术来源

保加利亚诞生,亚特兰大艺术家 罗斯罗琳 在埃默大学开始了一年长的学术居住,并揭开了他对弗兰肯斯坦怪物的景象的肖像,一部分 校园范围系列事件 庆祝玛丽谢尔利经典小说的出版物200周年。 artsatl 与着名的画家坐下来聊聊新的绘画,一般的工作和他的生活,作为世界上最需要的肖像艺术家之一。

artsatl: 您是否使用了新绘画的模型,或者是Frankenstein的怪物完全来自您的想象力的人物?

罗斯罗辛: 我有一个模特,我的儿子迈克尔,我发现创建我的弗兰肯斯坦创作版本特别有趣。有一定的象征性和一定的协同作用。当她构思小说的想法时,他是玛丽·谢尔利的时代。我故意决定像这样接近他的脸,描绘了年轻人。

artsatl: 你对小说非常熟悉吗?你又捡起了这幅画吗?

rossin: 我很久以前就读了它。我回去了。这个故事本身我很了解,但我想在生物谈话时谈到这个生物的时候看到这些部分。我想和这个生物更亲密,但更重要的是玛丽雪尔利。在这个肖像中,我试图通过她的创作来指导她的思想和她的灵魂。我试着超越。我试图与她的代理层面连接,试图今天与她联系’s一代。玛丽·谢尔利的天才是她留下了足够的诠释空间。除了小说之外,我认为超出了明显的艺术许可。虽然,我试图尽可能准确,她对生物的描述—顺便说一句,这不是很长的—要超越,要传达某些想法并挑起某些想法,这对我来说很重要,需要在一幅画中,真正需要在每一件艺术中。

artsatl: 您的车型通常在整个过程中坐下来吗?你从照片上工作吗?或者你能学习一张脸,然后画画吗?

rossin: 因为明显的原因我很了解他。我从各种角度拍了一些图片,各种各样的角度。我尝试了各种各样的东西。明显地带着假发,他的头发是不同的。他弥补了一件时期的衬衫。我明显犯了一些可怕的变化。有一个实际的人作为基地很重要。

artsatl: 你的儿子是否看到了正在进行的工作?他是如何对完成的绘画做出反应的?

rossin: 一两次他会看着它并说,“哦,我的上帝,它变得丑陋。”最后,他看到了这幅画,说:“这是一个错误。再也不。”即使在今天,他在北卡罗来纳州的大学。我把他的肖像上拍了舞台的形象。他说,“显然是一个错误。”

artsatl: 创建绘画需要多长时间?

rossin: 真正的答案是53年。在帆布上,不超过两周。四十加年没什么帮助。

artsatl: 仍然,这一定是两周的强烈。你喜欢这个过程吗?

rossin: 我愿意。我甚至享受怀疑和混乱和不确定性的时刻。我享受整个过程。

artsatl: 你在六岁的岁月中被认定为您的本土保加利亚艺术神童。你在做什么吸引了人们的通知?

rossin: 自从我记得以来,我通过书籍翻转并钦佩老大师。我从未经历过那个孩子的阶段的奇怪的东西或动物或房屋。我喜欢肖像。我开始做肖像。考虑到年轻时,他们看起来相对较好,可能成熟。这使它与其他孩子不同。

artsatl: 你来自一个艺术家家庭,还是对每个人都有完全震撼?

rossin: 彻底休克。完全不同。我父亲是电工;我母亲是图书管理员。而已。好事是我的母亲总是喜欢艺术。她会围绕自己和我和我的兄弟有关艺术的书。我间接地暴露于它,但我家里没有人与艺术有任何关系。

artsatl: 罗斯罗斯你的名字吗?

rossin: 这是我在大约10年前成为公民的美国在美国采用的名字。我的出生名字是rossin —那是我的名字。我总是把我的画作签名为rossin。当我的名字变得流行时,我决​​定将其作为一个姓氏。因为许多人叫我罗斯无论如何,我说,“到底是什么:罗斯罗辛。”成为一个姓名的艺术名称。这是官方的。

artsatl: 在保加利亚,您有一个严格的古典艺术培训,非常正式,与这里培训艺术家的方法非常不同。你能描述那种教育吗?你对那种方法感到满意吗?

rossin: 有趣的是,你可能认为这是严格的。实际上,它不是。这是多种古典的。我们研究了人体。我们研究了肖像,但我们还研究了哲学,艺术史,美学,解剖学和观点。没有人告诉我们,“你应该现实地画画。”这是我的选择,我自己的个人决定跟随这条道路。这就是我的方式,我表达自己最好的方式,只是因为人性如此惊人,所以神圣的多样性。它基本上是一个无穷无尽的灵感来源。我所有的同事,他们最终做了各种各样的风格。教育是古典的,但它不是强制性的或严谨的;没有人期待着我们最后涂漆。

artsatl: 您在日本的职业绘画肖像度过了早期的一部分。你觉得日本美学是否影响了你的工作?

rossin: 巨大的影响力。不仅仅是什么,这是日本印刷的美学。你看到斯塔克白色背景吗?它在我的肖像中的无处不在,异常很少。这是我在那里了解的东西。我把模特放在这个空间中,中间的地方,一个奇怪的没有人的世界。它表明了永恒的感觉,在不合时宜的地方。与东方有关。西方总是非常具体,非常具体,非常理性。我基本上混合了这两者,这是对宇宙的整个,独特,精神环境,然后人类在中间就像它一样真实。

artsatl: 当你画肖像时,你觉得保姆正在思考并试图传达这一点吗?或者是捕获脸部的问题,因为它存在身体,让脸上讲述自己?

rossin: 我直接去精华,诚实地。我在几秒钟内阅读这个人。我已经有一个明确的想法坐在我面前,最重要的是为什么。我对那个人的关系是什么。尽管我试图了解我的模型,我试图了解我与该模型的关系。在很大程度上,所有这些肖像都是自画像。这是使魔力的对话。它不仅仅是对存在的东西的摄影或文字描绘。这与花瓶没有什么不同。不,这是一个生物。让它生活的是艺术家和模型之间的这种对话,观众与绘画之间。这就是它的工作原理。

artsatl: 亚特兰大是一个艺术家的好地方吗?

rossin: 我只能为我说,我的感受。我对数千个原因感到愉快。亚特兰大可能没有纽约或巴黎的艺术场景,但老实说,我不在乎。我不是在这里为艺术场景,我在这里为人民。我是一个人性的学生。我试图了解人性,最重要的是人性的神圣方面。我和家人在一起,与我的朋友一起,与我所知道的人在一起,随着世界各地旅行的能力,总是回到安全,安静的地方,我可以在我的工作室里冥想。这就是我所做的。我称之为工作,因为它是工作,但它远远不止于此。这是冥想。如果你翻转你的问题并再次问:亚特兰大是冥想作为艺术家的好地方吗?答案是:地狱,是的。

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